L'un des problèmes les plus importants de l'architecture moderne en Russie est considéré comme le manque d'identité. De nos jours, les architectes russes imitent souvent leurs collègues contemporains d'autres pays. Par conséquent, l'identité nationale est complètement absente dans l'environnement nouvellement créé. De nouveaux objets, érigés même en plein champ, sont également conçus depuis plusieurs décennies sans se rendre compte qu'ils appartiennent à la culture nationale.
Les architectes du bureau moscovite Megabudka ont effectué des recherches et, en conséquence, ont développé leur propre vision du Nouveau Style Russe. Le style architectural créé n'est pas artificiel, mais se fonde sur une nouvelle réflexion des aspects culturels et des valeurs inhérentes à l'architecture et à la mentalité nationales.
L'approche a été développée avec la participation d'un certain nombre de designers et d'architectes modernes, systématisée et transformée en un élément déterminant du design russe. Cela permet de ne pas aller au-delà de l'interprétation flexible de la combinaison de deux concepts : avant-garde et tradition. Ici, l'avant-garde est un style totalement international, tandis que la tradition est une gravure sur bois, un semblant de brutalité, magnifique et excessif.
RÉALISATION PILOTE
La première structure, construite dans le nouveau style russe selon le projet du bureau d'architecture Megabudka, est située dans la région de Lipetsk, dans le parc KudykinaGora (traduction du russe : Montagne de Kudyk). Avant la construction, les propriétaires avaient développé le parc en collaboration avec le bureau pendant plusieurs années.
L'idée d'une "identité nationale repensée" est posée dans les fondements du développement. Tout objet : logo, mascotte, nourriture, police de caractères, principes de planification, architecture et autres, n'apparaît dans le parc que s'il répond au concept général d'identité. L'une des transformations primaires les plus importantes a été la construction d'un parcours circulaire pour les piétons le long des limites du parc. Ici, le visiteur peut admirer le paysage intact, son chemin passe par les points d'attraction les plus importants du parc.
EMPLACEMENT
Le complexe immobilier Hospitality Center est situé au point de départ de l'itinéraire circulaire, lorsque l'on entre par le parking public. L'itinéraire circulaire à travers le parc commence à partir d'ici, et le complexe guide les visiteurs pour qu'ils choisissent la direction du voyage sans navigation supplémentaire. Pour renforcer l'effet, le premier bloc du bâtiment est tourné vers le mouvement prévu des visiteurs. Les bâtiments sont décalés par rapport à l'axe central de l'entrée afin de ne pas bloquer la vue en perspective de l'emblème du parc - la forteresse.
ARCHITECTURE
Le complexe se compose de blocs séparés de hauteur différente. Chaque volume a sa propre fonction. Les volumes forment un front d'immeuble confortable et accueillant, qui rappelle un fragment de rue de la vieille ville. Dans le futur, il est prévu de compléter la construction avec les prochains blocs de différentes fonctions. Cela complètera la composition de l'ensemble du complexe et permettra aux propriétaires, en collaboration avec le bureau, de réfléchir à la meilleure stratégie pour répondre aux éventuelles demandes des visiteurs du parc.
Tous les blocs reposent sur un seul stylobate, ils sont unis par une terrasse en bois sur le toit. La partie haute du stylobate est consacrée aux espaces techniques et de stockage et est partiellement cachée dans le relief. Grâce à l'utilisation des différences de relief, la terrasse devient une plate-forme d'observation d'où s'ouvrent des vues spectaculaires sur l'étang, la forteresse et la sculpture crachant du feu de Gorynych (un héros folklorique des contes russes) qui est l'une des principales attractions du parc. La forme obtuse du stylobate pend au-dessus des hautes herbes, ressemblant à la Ladya (un bateau fluvial à voiles utilisé dans la Rus antique).
La façade est faite d'ébène. Le noir - la couleur de la planche brûlée sous le soleil - est la véritable couleur de l'architecture russe en bois. Le volume du bâtiment, quelle que soit la saison, s'intègre parfaitement au paysage : sur la neige blanche, il a l'air aussi épique que possible, et à la saison chaude, il se fond dans la ligne des troncs d'arbres de la forêt environnante.
La combinaison de techniques architecturales dilue les formes monumentales des bâtiments du complexe. Des ornements architecturaux de fenêtres triangulaires, des treillis divers, des ceintures, des fissures, une variété de façons de poser les planches, des amincissements et, bien sûr, des proportions au caractère de prouesse - ce sont quelques-unes des méthodes d'une nouvelle interprétation de l'architecture de l'Izba russe. Nous avons pris en considération la dégradation des bâtiments, comme s'ils étaient construits par un paysan russe, complétant éventuellement les volumes requis, en fonction de l'évolution de ses préférences et de ses goûts.
INTÉRIEUR
Les bords sombres et minimalistes de l'extérieur contrastent avec les couleurs claires et l'ornementation de l'intérieur. Le complexe intérieur est comme une armoire sculptée avec des bijoux. Ce contraste offre aux visiteurs une nouvelle expérience et anticipe les découvertes à venir. L'abondance de détails et les textures des matériaux naturels créent une atmosphère chaleureuse. Sur le plan stylistique, l'intérieur est également réalisé dans le nouveau style russe. On y trouve un grand nombre de références aux techniques architecturales de différentes époques de la Russie et de l'architecture de l'URSS, qui sont repensées et compilées dans une nouvelle esthétique basée sur des codes culturels.
L'une des principales techniques de l'intérieur est l'environnement qui l'entoure. L'intérieur est doté d'un grand nombre de fenêtres qui permettent de profiter de la vue sur le parc. Certains sièges sont installés dans des baies vitrées personnalisées, isolant l'entreprise dans une atmosphère autonome avec une vue individuelle époustouflante.
Le caractère audacieux des bâtiments à l'extérieur se manifeste également à l'intérieur. La "montagne" est le premier de la chaîne de bâtiments. Le hall d'entrée est un volume dynamique rempli d'éclairs, de flèches, de faisceaux de lampes avec un énorme chariot de souvenirs. Dès les premiers pas, les finitions en bois et les surfaces tactiles créent une atmosphère d'hospitalité. Les hôtes accueillent les visiteurs dans le hall, les aident à naviguer dans le parc et les régalent au buffet.
Le café est le volume suivant. C'est un immense bâtiment à une seule nef, une immense cabane. L'intérieur est lumineux, comme une chambre de paysan (analogue d'un salon). Cet espace peut accueillir un maximum d'invités. Le concept d'aller aux toilettes sans un éventuel sentiment de gêne morale a été mis en œuvre ici aussi. En Russie, les toilettes ne sont pas l'endroit le plus agréable, souvent pas très propre. Dans le complexe, aller aux toilettes fait partie de l'expérience joyeuse.
Un bâtiment de cuisine aux pieds arqués ressemble à un magasin de farine. Le concept d'une cuisine ouverte a été joué d'une manière nouvelle. Les locaux techniques sont positionnés comme des objets d'art. Ils sont vitrés, éclairés et vus de la rue comme des vitrines. Chaque vitrine a son propre protagoniste : les chefs et leurs assistants. Le restaurant est la même cabane que le bâtiment du Café, mais plus intime. Les surfaces sourdes sont ici discrètement décorées de motifs. Des lampes suspendues dans la nef commune ajoutent de la fabulation. Dans le restaurant, on retrouve une référence aux demeures russes - un lourd fond de briques, un sol pavé, des fenêtres ajourées, des ceintures de riches motifs le long des murs, de l'or et du laiton pour les fleurs ensoleillées.
Un long couloir mène à la salle de restaurant en longeant les niches de vue du café. La dentelle symbolique du plafond a été ajoutée à la surface minimaliste du miroir gaufré. Bâtiment de streetfood - lumineux, tendance et inattendu ! Une plateforme pour la socialisation, la streetfood, les événements et les foires. Le soir, ses étoiles et sa propre lune, une énorme lampe boule, surgissent ici. Un éclairage fuchsia a été ajouté à l'image globale de la cuisine ouverte. Les toilettes rondes complètent le complexe dans son état actuel. La forme du bouton ou de la jointure est suffisamment flexible pour accueillir presque tout nouveau volume par la suite. Dans un avenir proche, l'un des concepts pour la poursuite du développement sera choisi.
Grâce aux nombreuses entrées séparées de la rue, chaque bloc peut fonctionner de manière autonome et être séparé des blocs voisins, par exemple, lors d'événements, une grande variabilité des scénarios d'utilisation est obtenue.
Matériel utilisé :
1. Flooring: Vives Nikoi, Brick artkamin, EQUIPE
2. Interior wood panels: Wallhof Solutions, EVAMEBEL
3. Walls: Amadis Fine Tiles, EQUIPE, Weinerberg
4. Interior lighting: Vibia, Halo Design, Flos, Norman Copenhagen, Rubn, Intra Lighting, Aledo, Faro
5. Interior furniture: Paged, Hay, Fameg, &Tradition, Pedrali, Vitra, Emu, Fermob, EVAMEBEL
6. KLUDI, Jacob Delafon, ArtCeram, Paffoni, AM.PM
